Рус Укр Eng

Пресса о нас

02.06.2015

Наши все. В PinchukArtCentre открылась выставка "На грани. Украинское искусство 1985–2004"

Название выставки "На грани" звучит сегодня весьма точно. Если кто-то вёл в юности дневник, а потом раскрыл его много лет спустя, первая реакция от выцветших строк обычно сводится к впечатлению "это писал не я". Ведь в жизни мы обычно меняемся постепенно, изо дня в день, и поэтому сами этих изменений не замечаем. И только встречаясь со знакомым, которого не видели много лет, замечаем в его глазах удивление. Это значит, что мы уже перешли грань, отделяющую нас от прошлого.

То же и в искусстве. Казалось бы, некоторые темы, которые были важными для украинских художников 90-х годов — резкий слом в общественном сознании, кризис и последствия падения экономики — неожиданно снова стали актуальными. Но, пройдя по выставке и заново встречаясь с работами, которые впервые видел много лет назад, понимаешь, что это впечатление обманчиво. Прав был старик Гераклит, когда говорил, что нельзя войти дважды в одну и ту же реку. Изменились мы, и, что самое главное, изменилась страна.

Как именно изменилась? Всматриваясь в работы, ищешь точную формулировку, отбрасываешь приблизительные варианты, и вдруг нужные слова приходят в голову как бы сами собой: Украина перестала быть не только советской республикой, как в 1991 году, но и постсоветской страной. Она действительно стала независимой, и пуповина, связывающая её с советским прошлым, разорвалась окончательно. А представленные на выставке работы художников говорят о том, сколь непростыми были роды.

Едва ли не главный хит выставки — фотографии Бориса Михайлова из серии 1997–1998 годов "История болезни". Бомжи позируют художнику на природе и в своих убогих жилищах, охотно распахивают свои рубища, демонстрируя язвы и рубцы, обнимаются и целуются, являя собой жутковатую гротескную аллюзию на картины художников-классиков. Работы из этой серии были изданы отдельным альбомом за рубежом, прославили Михайлова во всём мире и стали одной из причин присуждения ему аналога Нобелевской премии для фотографов — премии Hasselblad. Сейчас он живёт в Берлине, но на открытие выставки приехал в Киев. А его "История болезни" стала признанной классикой и вошла в историю фотоискусства. Спрашиваю мэтра, смог бы он сейчас сделать что-то подобное. Отвечает: "Времена изменились". И добавляет, что многие работы других художников, представленные на выставке, уже стали историей.

Или ещё один хит 90-х — фотографии Арсена Савадова из серии "Коллективное красное II". (Для непосвящённых поясню, что Савадов в первую очередь художник, причём один из самых знаменитых и дорогих среди украинских. Но в 90-е годы многие отечественные живописцы, отложив в сторону кисти, взялись за фотоаппарат). На фото — савадовские натурщики, одетые в красные балетные костюмы и затесавшиеся среди ветеранов-участников первомайской демонстрации под красными знамёнами в Киеве в 1999 году. Как и у Михайлова — гротеск, но уже не жутковатый, а смешной, поскольку натурщики копируют (чтобы не сказать передразнивают) настоящих участников демонстрации, которые смотрят в объектив серьёзно и с осознанием значительности события. Вот только сегодняшний молодой зритель, скорее всего, воспримет эти фото ровно наоборот по сравнению со зрителем 90-х. Мол, вот эти прикольные ребята в красном — кто-то вроде аниматоров, которых он видел за границей на отдыхе. А кто вот эти непонятно почему напыжившиеся перед фотографом старички и старушки со знамёнами?

Савадовская серия — пример того, как человечество, смеясь, расстаётся со своим прошлым. Но, в общем-то, работ, вызывающих улыбку, на выставке немного. Это и понятно — 90-е годы и начало нулевых были непростыми. Для многих украинцев столкновение менталитета, оставшегося в наследство от мощной идеологической машины советских времен, с новыми жизненными реалиями было весьма травматичным. Последствия этой травмы мы переживали долго. Как оказалось на выставке, наконец-то изжили — и перешли грань.

Источник: Фокус
Автор: Сергей Будайский
Share |

Вернуться к списку статей

Видео

RSS Все видео
09.04.2020

Как работать с аппаратами ИВЛ. Ирина Микичак про «Онлайн-курс по респираторной терапии»

09.04.2020

Как работать с аппаратами ИВЛ. Светлана Гавриленко про «Онлайн-курс по респираторной терапии»

09.04.2020

Как работать с аппаратами ИВЛ. Екатерина Булавинова про «Онлайн-курс по респираторной терапии»

09.04.2020

Как работать с аппаратами ИВЛ. Игорь Малыш про «Онлайн-курс по респираторной терапии»

Страницы 1 2 3 4 5 ... из 5
 

Новости

RSS Все новости

PinchukArtCentre объявил шорт-лист 6-й Премии Future Generation Art Prize

04.08.2020

PinchukArtCentre объявил имена 21 номинанта 6-й Премии Future Generation Art Prize. В шорт-лист вошли художники и группы из пяти континентов, отобранные из более 11700 заявок из почти 200 стран мира.

PinchukArtCentre возобновляет свою работу после карантина

27.07.2020

Во вторник, 28 июля 2020, PinchukArtCentre откроется для посетителей после перерыва на карантин.

Фонд Виктора Пинчука приобрел расходные материалы для центра «Колыбели надежды» в Сумах

20.07.2020

Продолжая системную техническую поддержку партнерских центров «Колыбели надежды» Фонд Виктора Пинчука приобрел расходные материалы для обеспечения бесперебойной работы медицинского оборудования в отделении интенсивной терапии новорожденных Сумского областного клинического перинатального центра.

Страницы 1 2 3 4 5 ... из 5
Создание и поддержка сайта: Креативное агентство «Арт Депо»